একটি বিশ্বে যেখানে আরও বেশি করে মানসম্মতকরণ ও পরিমাপযোগ্য ফলাফল দ্বারা চালিত হচ্ছে, শিল্প আমাদেরকে মনুষ্যত্বের অর্থ সম্পর্কে স্মরণ করিয়ে দেয়: কল্পনা করা, অনুভব করা, প্রকাশ করা এবং সংযোগ স্থাপন করা। শিশুদের জন্য, শিল্প বিকল্প সমৃদ্ধকরণ নয়। এটি ভিত্তিগত, মেরিয়াম নূর ইউনুস লিখেছেন।

২০২২ সালের অক্টোবরে, একটি বিশ্ববিদ্যালয়ের শিল্প ক্লাবের সদস্যরা টাঙ্গাইলের একটি প্রাথমিক বিদ্যালয়ে গিয়ে শিশুদেরকে আঁকা ও রং করতে আমন্ত্রণ জানায়। প্রথমে, অনুশীলনটি সহজ ছিল: কাগজ ও রং সরবরাহ করা হয়েছিল এবং শিশুদেরকে তাদের পরিবেশ, বিদ্যালয় ও প্রতিদিনের জীবন সম্পর্কে যা তারা সেরা জানে তা চিত্রিত করতে বলা হয়েছিল। তারপরে তাদেরকে একটি ভাগ করা ক্যানভাসে স্বাধীনভাবে তৈরি করতে উত্সাহিত করা হয়েছিল। এই শিশুদের অনেকের জন্য, যারা আর্থিকভাবে সীমাবদ্ধ পরিবার থেকে এসেছিল, এটি ছিল শিল্প সামগ্রী ও সৃজনশীল স্বাধীনতার প্রথম অর্থপূর্ণ সংস্পর্শ।

যা অনুসরণ করেছিল তা অসাধারণ ছিল না। এটি শিক্ষামূলক ছিল। স্থান, সরঞ্জাম ও উত্সাহ দেওয়া হলে, শিশুরা যারা খুব কমই নিজেদেরকে দৃশ্যত প্রকাশ করতে আমন্ত্রণ জানিয়েছিল তারা পরীক্ষা করতে, সহযোগিতা করতে ও ধারণাগুলি আত্মবিশ্বাসের সাথে যোগাযোগ করতে শুরু করেছিল। একটি পোস্ট-ইভেন্ট সমীক্ষায় পরে দেখা গেছে যে প্রায় ৮৫ শতাংশ অংশগ্রহণকারী কর্মশালার পরে আঁকা বা অন্যান্য শিল্প ফর্ম অনুসন্ধান করতে থাকে। এই অভিজ্ঞতাটি কেবল মুহূর্তস্থায়ী আনন্দ প্রদান করেনি। এটি দেখিয়েছে যে কী সম্ভব হয় যখন সুযোগ সম্ভাবনার সাথে মিলিত হয়।

এই ঘটনাটি শিল্প শিক্ষার কী অর্জন করতে পারে তার একটি স্পষ্ট অন্তর্দৃষ্টি প্রদান করে যখন এটি একটি অনিয়মিত উদ্যোগ নয়, বরং স্কুলিংয়ের একটি অংশ হিসাবে আচরণ করা হয়।

শিক্ষা ব্যবস্থা জুড়ে, শিল্প - চিত্রকলা, সঙ্গীত, নৃত্য বা নাটক হয় - প্রায়শই 'নাইস-টু-হ্যাভ' হিসাবে অবস্থান করা হয়, শুধুমাত্র সময় ও সংস্থান অনুমতি দেওয়া হলেই স্থান দেওয়া হয়। বিপরীতে, মূল বিষয়গুলি শিক্ষার গুরুত্বপূর্ণ ব্যবসায় আচরণ করা হয়। যাইহোক, প্রাথমিক শিশু শিক্ষা, মনোবিজ্ঞান ও স্নায়ুবিজ্ঞানের ক্ষেত্রে দশকের পর দশক ধরে গবেষণা ক্রমবর্ধমানভাবে একটি ভিন্ন উপসংহারে নিয়ে যায়: সৃজনশীল শিল্পগুলি পরিধিগত নয়। তারা শিশুদের জ্ঞানীয়, মানসিক ও সামাজিক বিকাশের ক্ষেত্রে কেন্দ্রীয়।

শিল্পীয় কার্যকলাপে জড়িত থাকা একই সাথে বহু মস্তিষ্কের সিস্টেমকে সক্রিয় করে। চিত্রকলা, আঁকা, ভাস্কর্য, সঙ্গীত তৈরি বা নাচ করা অনুভূতি, মোটর সমন্বয়, স্মৃতি, আবেগ এবং সমস্যা সমাধানের সাথে জড়িত। সঙ্গীত ও দৃশ্যমান শিল্প অনুশীলনকে একত্রিত করে গবেষণা দেখিয়েছে যে টিকে থাকা জড়িততা প্রাথমিক বিদ্যালয়ের বছরগুলিতে মস্তিষ্কের বিকাশকে ইতিবাচকভাবে প্রভাবিত করতে পারে, একটি সময়কাল যখন নিউরাল পথগুলি বিশেষভাবে উদ্দীপনার প্রতি সংবেদনশীল।

সুইস ন্যাশনাল সায়েন্স ফাউন্ডেশন কর্তৃক অনুমোদিত দুই হাজারেরও বেশি শিশুকে নিয়ে পরিচালিত একটি বড় আকারের গবেষণায় দেখা গেছে যে যে শিক্ষার্থীরা নিয়মিতভাবে শিল্প শিক্ষায় অংশগ্রহণ করেছে তারা সৃজনশীল চিন্তাভাবনা, আত্ম-প্রকাশ, সমস্যা সমাধানের ক্ষমতা এবং সামগ্রিক উপলব্ধি ও জ্ঞানীয় দক্ষতার ক্ষেত্রে এমন সব শিক্ষার্থীর চেয়ে বেশি শক্তিশালী যারা এই ধরনের কোনও সুযোগ পায়নি। এই ফলাফলগুলি এই ধারণাকে চ্যালেঞ্জ করে যে শিল্পে ব্যয় করা সময় একাডেমিক শিক্ষা থেকে মনোযোগ সরিয়ে নেয়। বরং, তারা বিপরীত পরামর্শ দেয়।

শিল্প ও নকশা কাছে পর্যবেক্ষণ, প্যাটার্ন স্বীকৃতি, আকারের সাথে পরীক্ষা-নিরীক্ষা এবং স্থানিক সম্পর্কের অনুসন্ধানকে উৎসাহিত করে। এই মানসিক অভ্যাসগুলি শিল্পের বাইরেও বিস্তৃত। স্থানিক যুক্তি, নমনীয় চিন্তা এবং সৃজনশীল সমস্যা সমাধান গণিত, বিজ্ঞান এবং প্রযুক্তি-ভিত্তিক শিক্ষার ক্ষেত্রেও সমানভাবে মৌলিক। প্রাথমিক শিশু শিক্ষাবিদরা সূক্ষ্ম মোটর দক্ষতা বিকাশে শিল্পের ভূমিকার উপরও জোর দেন। আঁকা, কাটা, মাটি গঠন বা ব্রাশ পরিচালনা করা এই জাতীয় কার্যকলাপগুলি হাত-চোখের সমন্বয় এবং দক্ষতা বাড়ায়, যে দক্ষতাগুলি হাতের লেখা, হাতিয়ার ব্যবহার এবং প্রতিদিনের কাজগুলির জন্য অপরিহার্য।

একাডেমিক বিষয়ের সাথে প্রতিযোগিতা করার পরিবর্তে, শিল্প পাঠ্যক্রম জুড়ে শিক্ষা সমর্থনকারী জ্ঞানীয় ভিত্তিকে শক্তিশালী করে।

শিল্পও মানসিক বিকাশে একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে। শিশুরা তথ্যের নিষ্ক্রিয় গ্রহণকারী নয়; তারা অভিজ্ঞতা, কল্পনা এবং আবেগ দ্বারা গঠিত অভ্যন্তরীণ জীবন সম্পন্ন ব্যক্তি। শিল্প এমন একটি স্থান প্রদান করে যেখানে শিশুরা এমন অনুভূতি প্রকাশ করতে পারে যা তারা মৌখিকভাবে প্রকাশ করতে সংগ্রাম করতে পারে - আনন্দ, ভয়, কৌতূহল, বিভ্রান্তি বা আশা। অনুভূতিকে চিত্র, গতিবিধি, শব্দ বা বর্ণনায় অনুবাদ করা মানসিক সচেতনতা এবং নিয়ন্ত্রণ, ক্ষমতাগুলিকে সমর্থন করে যা দীর্ঘমেয়াদী মানসিক সুস্থতার সাথে ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত।

একটি শিল্পকর্ম সম্পূর্ণ করা, সঙ্গীত পরিবেশন করা বা একটি সৃজনশীল পরিবেশনে অংশগ্রহণ করা একটি স্পষ্ট অর্জনের অনুভূতি প্রদান করে। এই অভিজ্ঞতাগুলি আত্মবিশ্বাস তৈরি করে এবং ক্ষমতার একটি অনুভূতি শক্তিশালী করে, শিশুদেরকে বুদ্ধিবৃত্তিক এবং সৃজনশীল ঝুঁকি নিতে উৎসাহিত করে। বিশেষ করে কিশোর-কিশোরীরা যারা একাডেমিক চাপ এবং সামাজিক প্রত্যাশার মধ্যে দিয়ে যাচ্ছে, একটি ক্রমবর্ধমান চাহিদাপূর্ণ শিক্ষাগত পরিবেশে, এই জাতীয় আউটলেটগুলি বিলাসিতা নয়। তারা অপরিহার্য।

শিল্পের সামাজিক মাত্রাও সমানভাবে উল্লেখযোগ্য। অনেক সৃজনশীল অনুশীলনই প্রকৃতিতে সহযোগিতামূলক। কোরাস, স্কুল নাটক, গ্রুপ মুরাল এবং নৃত্য দলগুলির জন্য সহযোগিতা, যোগাযোগ এবং অন্যদের প্রতি সচেতনতা প্রয়োজন। ভাগ করা সৃজনশীল কাজের মাধ্যমে, শিশুরা শোনার, আলোচনা করার, পার্থক্য সমাধান করার এবং বিভিন্ন দৃষ্টিভঙ্গির প্রতি সম্মান করার শিখে নেয়।

বিভিন্ন সংস্কৃতির শিল্প ফর্মের সংস্পর্শে আসলে শিশুদের বিশ্ব সম্পর্কে বোঝার পরিধি আরও প্রসারিত করে। শিল্প সহানুভূতির একটি সেতু হয়ে ওঠে, যা শিক্ষার্থীদের তাদের নিকটাত্মীয় পরিবেশের বাইরের ইতিহাস, ঐতিহ্য এবং অভিজ্ঞতার সাথে জড়িত হতে দেয়। একটি আন্তঃসংযুক্ত এবং বহুসাংস্কৃতিক বিশ্বে, সহযোগিতা, সহানুভূতি এবং সাংস্কৃতিক সচেতনতা ঐচ্ছিক বৈশিষ্ট্য নয়। তারা মৌলিক জীবন দক্ষতা।

শৈল্পিক জড়িততাও মানসিক স্থিতিস্থাপকতা সমর্থন করে। একাডেমিক প্রত্যাশা, পরীক্ষা এবং সামাজিক চাপ শৈশব এবং কৈশোরকে ক্রমবর্ধমানভাবে চাহিদাপূর্ণ করে তোলে। সৃজনশীল কার্যকলাপ একটি গঠনমূলক আউটলেট অফার করে যা চাপ কমাতে পারে এবং মানসিক ভারসাম্য প্রচার করতে পারে। অস্থিতিশীলতা, বিপদ বা আঘাতের মুখোমুখি শিশুদের জন্য, শিল্প বিশেষভাবে শক্তিশালী হতে পারে। এজেন্সির অনুভূতি এবং দৃশ্যমান সাফল্য প্রদানের মাধ্যমে, সৃজনশীল অভিব্যক্তি আরোগ্য, আত্ম-মূল্য এবং মানসিক স্থিতিশীলতা সমর্থন করতে পারে।

যাইহোক, শিক্ষা ব্যবস্থা এখনও সহজেই পরিমাপ করা যায় এমন বিষয়গুলিকে অগ্রাধিকার দেয়: গ্রেড, পরীক্ষার স্কোর এবং র্যাঙ্কিং। যদিও একাডেমিক কঠোরতা বিষয়টি গুরুত্বপূর্ণ, শিশুরা তাদের পরীক্ষার ফলাফলের যোগফলের চেয়ে বেশি। তারা পরিচয়, আবেগ এবং সৃজনশীল ক্ষমতা সহ বিকাশমান মানুষ। প্রাথমিক শৈশব এবং প্রাথমিক শিক্ষায় গবেষণা ধারাবাহিকভাবে দেখায় যে স্থায়ী শিল্প অংশগ্রহণ কল্পনা, যৌক্তিক এবং স্থানিক চিন্তাভাবনা, সহযোগিতা এবং সামাজিক ও অর্থনৈতিক গোষ্ঠী জুড়ে আত্ম-প্রকাশকে সমর্থন করে।

একজন স্কুল নেতা এবং পাঠ্যক্রম ডিজাইনার হিসাবে, আমি পুনরাবর্তিতভাবে পর্যবেক্ষণ করেছি যে যখন স্কুলগুলি শিল্পের জন্য প্রকৃত স্থান তৈরি করে, অনেক শিশু - বিশেষ করে যারা ঐতিহ্যগত একাডেমিক সেটিংসে উত্কর্ষ করতে সংগ্রাম করে - আত্মবিশ্বাস, উদ্দেশ্য এবং শিক্ষা সহ একটি পুনর্নবীকরণকৃত সম্পর্ক আবিষ্কার করে। এগুলো প্রান্তিক লাভ নয়। তারা শিশুরা নিজেদের এবং বিশ্বে তাদের অবস্থান কীভাবে দেখে তা গঠন করে।

অতএব, শিক্ষায় শিল্পকে নিহিত করা একটি ভাগ করা দায়িত্ব। শিক্ষক এবং স্কুল নেতাদের জন্য, সৃজনশীল অনুশীলনগুলিকে দৈনন্দিন স্কুল জীবনে একটি পরবর্তী চিন্তা হিসাবে একীভূত করা উচিত নয়। চিত্রকলা, সঙ্গীত, নাটক, নৃত্য এবং কারুশিল্পের নিয়মিত সুযোগ শ্রেণীকক্ষের সংস্কৃতি পরিবর্তন করতে পারে এবং বিষয়গুলি জুড়ে প্রতিশ্রুতি গভীর করতে পারে। নীতিনির্ধারকদের জন্য, শিল্প শিক্ষায় বিনিয়োগ - শিক্ষক প্রশিক্ষণ এবং অ্যাক্সেসযোগ্য সংস্থানগুলি সহ - একটি ভোগ হিসাবে দেখা উচিত নয়, বরং মানব ক্ষমতায় দীর্ঘমেয়াদী বিনিয়োগ হিসাবে দেখা উচিত। বাবা-মা এবং সম্প্রদায়ের জন্য, শিশুদের আঁকতে, গান করতে, নাচতে এবং তৈরি করতে উত্সাহিত করা একটি শক্তিশালী বার্তা পাঠায় যে তাদের ধারণা এবং অভিব্যক্তি গুরুত্বপূর্ণ।

একটি বিশ্বে যেখানে আরও বেশি করে মানককরণ ও পরিমাপযোগ্য ফলাফল দ্বারা চালিত হচ্ছে, সেখানে শিল্প আমাদের মনে করিয়ে দেয় যে মানুষ হওয়ার অর্থ কী: কল্পনা করা, অনুভব করা, প্রকাশ করা এবং সংযোগ স্থাপন করা। শিশুদের জন্য, শিল্প বিকল্প সমৃদ্ধকরণ নয়। এটি ভিত্তিগত। যখন একটি শিশু আঁকে, মাটি দিয়ে আকার তৈরি করে, লেখে, গায় বা ছন্দে নাচে, তখন তারা কেবল শিল্প তৈরি করছে না। তারা চিন্তা করছে, প্রক্রিয়াজাত করছে এবং যেভাবে তারা বিশ্বকে বোঝে তা যোগাযোগ করছে।

যদি শিক্ষা শুধুমাত্র একাডেমিকভাবে দক্ষ ব্যক্তিদের তৈরি করার পাশাপাশি মানসিকভাবে সচেতন, সামাজিকভাবে দায়িত্বশীল এবং সৃজনশীলভাবে জীবন্ত নাগরিকদের তৈরি করতে চায়, তাহলে শিল্পকে অবশ্যই স্কুলিংয়ের কেন্দ্রস্থলে বসতে হবে — অন্য সব বিষয়ের পাশাপাশি, তাদের নীচে নয়।

মরিয়ম নূর ইউনুস নিউ হরাইজন ক্রেসেন্ট ইন্টারন্যাশনাল স্কুলের অধ্যক্ষ এবং একজন শিক্ষক প্রশিক্ষক।